Выставка ArtsInUa откроется в Киеве
Среда, Сентябрь 14th, 2011Приближается открытие выставки художников объединения ArtsInUa. Детальней…
Приближается открытие выставки художников объединения ArtsInUa. Детальней…
John Quigley, художник, специализирующийся на создании масштабных изображений, воссоздал рисунок Леонардо Да Винчи «Витрувианский человек» на морском льду возле Северного полюса. Идея – привлечь внимание социума к проблеме таяния арктических льдов. Подробнее…
Комментарий от автора ArcArt: может быть и нам, в своё время, нужно было выложить на льду Бухты Роджерса масштабную фразу из многочисленных бочек «SOS Wrangel Island!», чтобы привлечь внимание социума к выселению в никуда целого поселка Ушаковский, на который было потрачено столько исторических сил? Уверен, наш лэнд-арт был бы не хуже (хотя, за него, без сомнений, художника-инициатора и иже с ним, наказали). Подробней о примерах другого лэнд-арт на о.Врангеля.

На прошедшей неделе в Национальном музее Тараса Шевченко (Киев) проходила замечательная выставка полотен Ореста Манюка, о которой я узнал совершенно случайно, пробегая мимо ветрины музея. Красивый карпатский пейзаж заставил остановиться. Большое спасибо художнику и организаторам выставки за возможность ностальгически окунуться в атмосферу Карпат, Крыма, Львова, Киева, Балаклавы, других уголков Украины. В пейзажах мастера много простора, воздуха, вибрирующего света, позитива, а этого никогда не бывает мало… (Фото автора: О.Манюк «Вечер на перевале»).
***
На минулому тижні в Національному музеї Тараса Шевченка (Київ) проходила чудова виставка полотен Ореста Манюка, про яку я дізнався зовсім випадково, пробігаючи повз вітрину музею. Гарний карпатський краєвид примусив зупинитися. Велике спасибі художнику і організаторам виставки за можливість ностальгічно зануритися в атмосферу Карпат, Криму, Львова, Києва, Балаклави, інших куточків України. У пейзажах майстра багато простору, повітря, вібруючого світла, позитиву, а цього ніколи не буває мало … (Фото автора: О.Манюк «Вечір на перевалі»).
Первая коллективная выставка художников сайта Arts.in.ua пройдет в Киеве 22.09-06.10.2011 – в галерее «Фонда содействия развитию искусств» (список участников и работ см. там же).
Автор планирует показать на выставке три картины-акварели.
Уважаемый читатель, лента акварелей нового сезона размещена на странице «4«.
В эти дни в Украинском Доме, в Киеве, заканчивает работу выставка «Київська сюїта Сергія Шишка«, посвященная 100-летию со Дня рождения замечательного художника. Его руку, стиль, его Киев знают многие. Помню, ещё с 1980-х, когда в Национальном художественном музее Украины, открывались выставки, то полотна С.Шишко, а также Н.Глущенко, были заметны из далека. Как мне кажется, отдельного внимания сегодня заслуживают небольшие киевские полотна С.Шишко, созданные во время войны, в самое трудное время, когда психологические жернова перемалывали внутри себя всё и вся. Интересен также его эмоциональный взгляд на русановские новостройки. Восхищает вибрирующий простор днепровских далей.
В журнале для отзывов я оставил слова благодарности организаторам события, отметив, что здесь, на выставке, сложилась как бы «двойная сюита», ведь Киев, воспетый С.Шишко, в сравнении с Киевом сегодняшним, многое потерял из-за необдуманных перестроек, наворотов, архитектурного и ландшафтного нигилизма. Изменяют положение, препятствуют разрушению древнего города, неравнодушные киевляне, историки и… современные художники. Их мощная энергетика, материализующаяся в полотнах, как бы противостоит разрушению, восстанавливает баланс сил. В подтверждение, более сотни полотен окружили холл по соседству с выставкой картин С.Шишко – это постоянная экспозиция «Киев живописный» от объединения «Мистецький курінь». Масло, изредка акварели, офорт, акрил… Разные живописные школы, разные палитры, разное восприятие места и события. Красиво! Про себя я отметил одну странную вещь: последователей стиля С.Шишко на этой соседней, современно экспозиции почти нет. Что это: признак несущегося вперед живописного поиска и эксперимента, или временная забывчивость и неосведомленность и стремление не быть похожим ни на кого? Похвально. Но ведь другая похожесть все равно просачивается в полотна – это похожесть места встречи с Его Величеством Киевом: одна и та же улица, один и тот же угол обзора, одно и то же состояние. Например, почти одинаков у многих вид на Выдубицкий монастырь, Софию Киевскую, Михайловский Златоверхий, Пирогово. Есть над чем поразмышлять художникам в тиши мастерских и/или на пленэре. У Сергея Шишко было по-другому, по-своему…
В.Придатко-Долин
На этой неделе известный украинский полярник Логинов Владимир Васильевич был награжден Орденом преподобного Нестора Летописца II степени – за большую просветительскую работу в Украине и за ее пределами. Награждение совершил Блаженнейший ВЛАДИМИР, Митрополит Киевский и всея Украины, Предстоятель Украинской Православной Церкви.
***
На цьому тижні відомий український полярник Логінов Володимир Васильович був нагороджений Орденом преподобного Нестора Літописця II ступеня – за велику просвітницьку роботу в Україні та за її межами. Нагородження здійснив Блаженнійший ВОЛОДИМИР, Митрополит Київський і всієї України, Предстоятель Української Православної Церкви.
Как сообщает официальный сайт Посольства Норвегии в Украине, а также еженедельник «День», 13 июля, при содействии посольства Королевства Норвегии в Украине в выставочном зале Дома митрополита Национального заповедника «София Киевская», открыли экспозицию «Фритьоф Нансен: ученый и гуманист», приуроченную к Году этого выдающегося человека в Украине. (В Норвегии – это также год Р.Амундсена). Детальней о Ф.Нансене [Fridtjof Wedel-Jarlsberg Nansen]…
Как выяснил сегодня автор, в кассах заповедника об экспозиции ничего не знают, и здесь нет никаких постеров на эту тему, хотя в Доме митрополита действительно установлено несколько нужных стендов. (Пройти к ним можно лишь заплатив полную стоимость билета на экскурсию в Дом митрополита, но у автора такой возможности не было).
Для информации: в переизданной недавно книге «Фрам в полярном море» (М.: ЄКСМО, 2009) есть рисунки Ф.Нансена, выполненные карандашом и пастелью, в частности, вот этот замечательный морж.
См. здесь стихи автора, посвященные Ф.Нансену.
***
За повідомленням офіційної веб-сторінки Посольства Норвегії в Україні, а також щотижневика «День», 13 липня ц.р., за сприяння посольства Королівства Норвегії в Україні у виставковому залі Будинку митрополита Національного заповідника «Софія Київська», відкрили експозицію «Фрітьоф Нансен: науковець і гуманіст», приурочену Року цієї видатної людини в Україні. (У Норвегії це також Рік Р.Амундсена). Детальныше про Ф.Нансена [Fridtjof Wedel-Jarlsberg Nansen]…
Як з’ясував сьогодні автор, у вхідних касах заповідника про експозицію нічого не знають, і тут немає ніяких постерів на цю тему, хоча в Будинку митрополита дійсно встановлено кілька потрібних стендів. (Пройти до них можна лише заплативши повну вартість квитка за екскурсію в Будинок митрополита, але в автора такої можливості не було).
Для інформації: у перевиданій нещодавно книзі «Фрам в полярном море» (М.: ЄКСМО, 2009) є малюнки Ф. Нансена, виконані олівцем і пастеллю, наприклад оцей чудовий морж.
Дивись тут вірші автора, присвячені Ф.Нансену.
19 мая в галерее «Хлебная» Национального заповедника «София Киевская» открылась выставка, посвященная 120-летию со дня рождения художников А.Эрдели и И.Бокшая – основателей закарпатской школы изобразительного искусства. Замечательное событие! В одном из залов, на столике – журнал для отзывов. Видно, что люди приходят, оставляют благодарные строки…
Хочу поделиться некоторыми наблюдениями со своими читателями. Как мне показалось, существует трудноуловимое портретное сходство между персонажем картины Адальберта Эрдели «Комсомолка» (1949) и … художником Адальбертом Борецким, изображенным Эрдели на групповом портрете ужгородских художников (1947). Но даже если не с ним, то все равно у «комсомолки» совсем не девичьи широкие скулы, сильные руки, высокий лоб. Кажущаяся случайность, или реальный эпизод творческого поиска художника? 
Всё более заметными становятся признаки старения, потемнения красочного слоя картин А.Эрдели. Например, «Ирисы» и некоторые другие работы выдающегося мастера заметно утратили прежнюю сочность. Приведу, для сравнения, лишь одну из популярных копий автопортрета А.Эрдели, опубликованную на многих интернет-сайтах (слева) и современное изображение (справа, фото автора). Если копии не ошибаются, то автопортрет, написанный маслом в 1950 году, действительно потерял яркость, акварельность, хотя минуло всего шесть десятилетий. (Для масляной живописи это не такой большой срок). Любопытно, что при цифровой фотосъемке сочность и колорит, в какой-то мере, возвратимы. К слову, сотрудники галереи позволяют пользоваться обычной цифровой камерой, что очень помогает восприятию, запоминанию, обучению.
Хочется надеяться, что хранители работ мастеров закарпатской школы и реставраторы сделают всё возможное, чтобы старение картин ценного собрания не усугублялось, ведь современные знания о технике и возможностях реставрационных процедур заметно продвинулись вперед.
И еще одно пожелание, адресуемое мною киевской мерии и мужам от архитектуры, которое, скорее всего, останется без ответа: а хорошо было бы прекратить… расшатывать Софию Киевскую! Может быть и Вы, читатель, уже ощущали, насколько сильно вибрирует пол в галерее «Хлебная», и что вызывается движением наземного (и подземного?) транспорта. Выходит, что красота временно не в силах спасти мир, то бишь Софию Киевскую. А говорили, что памятник ЮНЕСКО…
В.Придатко-Долин